12. Frank Gehry Rafael Moneo

Existen diferentes tipos de edificaciones con variedad de estilos que han ido evolucionando desde el origen de la arquitectura. Frank Gehry y Rafael Moneo son personajes de la historia que la han marcado de una manera importante. Cada uno de estos arquitectos tienen estilos distintos que asombran con cada obra que han creado. A pesar de que están en la misma época son diseños completamente diferentes los que tienen cada uno.

Frank Gehry se destaca por sus diseños complejos. Cada obra que ha sido creada por él se puede notar lo influenciada que esta por el arte. Guggenheim de Bilbao es un gran ejemplo para observar cómo sus estructuras resaltan lo extravagante. Este museo tiene una forma poco convencional a lo antes visto. Incluso contiene una secuencia espacial igual de atípica que su exterior.

Por otra parte, Rafael Moneo se enfoca más en la materialidad del edificio. Sus edificios son simples y sencillos, pero eso no quita la impresión que dan. El auditorio Kursaal es un gran ejemplo de lo impresionante que puede ser algo sin ser tan complejo. Este auditorio esta ubicado en la playa, lo cual permite jugar con las luces del sol dependiendo de su posición. Eso hace que tengamos una experiencia única cuando estamos dentro. Incluso su luminosidad llama la atención a distancia lo que crea atracción hacia la estructura.

Ambos arquitectos han sido igual de importantes y sobresalientes en la arquitectura moderna. Cada uno realizo estructuras totalmente diferentes pero innovadoras y únicas. Nos enseñan lo que puede llegar a crear un arquitecto cuando tiene verdadera pasión. Nos demuestran que podemos romper estándares y darles nuestro propio estilo.

11. Mies van der Rohe

Ludwing Mies van der Rohe, uno de los mayores arquitectos de la época del modernismo. Desarrollo intereses desde los 14 cuando empezó a trabajar en el taller de piedra de su padre. Allí adquirió gran conocimiento y dominio de los materiales. A los 15 años terminó sus estudios en la escuela de bellas artes y a los 20 años fue contratado como aprendiz en obras. Más tarde lo contrataron como dibujante para el arquitecto Bruno Paul. Ahí dió sus primeros pasos como arquitecto.

Una de sus primeras obras fue la Casa Riehl. En esta notamos un estilo sencillo y practico con referencias a la arquitectura de principios del siglo XIX. Utilizó como arquitectura del jardín las impulsadas en el momento por Muthesius. Podemos notar el desarrollo de Mies van der Rohe en la Casa Farnsworth que fue creada 39 años después. La Casa Farnswoth tiene una mayor relación del exterior con el interior. Decidió que la naturaleza fuera la que escondiera esta obra alejándola de otras creaciones humanas en las proximidades.

Se destacó por la simplicidad en sus obras. Se basaba en los elementos estructurales, composición geométrica basada en las proporciones y no poniendo ningún elemento ornamental. Su concepto de arquitectura simple no era solo cuestión de espacio, si no que era un conjunto con los materiales. Los que Mies van der Rohe utilizaba eran el mármol, acero, vidrio y hormigón.

Mies van der Rohe entendía la arquitectura como algo vivo y cambiante. Nos enseña que cada obra tiene un corazón y esencia. La arquitectura es del momento, viaja a través del tiempo, pero va evolucionando. Las obras de este arquitecto siguen inspirando hoy en día a creaciones de grandes construcciones.

10. Le Corbusier: formación y transformación del arquitecto

Charles-Édouard Jeanneret-Gris, mejor conocido como Le Corbusier, fue un arquitecto francés de origen suizo. Uno de los mayores exponentes de la arquitectura moderna al ser el primero en integrar elementos orgánicos y uno de los protagonistas del renacimiento arquitectónico internacional del siglo XX. Estudió en Escuela de Artes de La Chaux-de-Fonds donde conoció a Charles L'Eplattenie, su profesor y también pintor, el cual le mostro el mundo de la arquitectura.

Al principio en sus obras, Le Corbusier, no tenía un estilo definido, pero al pasar de los años pudo ir desarrollándose a sí mismo. Tuvo un estilo geométrico y siempre buscó como prioridad el funcionalismo. Tanto así que se enfocaba en que el espacio diseñado solo cumpliera con su oficio (por eso recurría a formas geométricas). Luego de un tiempo se fue adaptando a un estilo mas orgánico.

Le Corbusier, en 1912, propuso un concepto nuevo de vivienda. Debía ser una casa tan eficiente como las maquinas creadas en ese momento. Tenia que ser una “máquina para vivir”. Su propuesta innovadora trataba de los famosos “5 puntos para una nueva arquitectura”; planta baja sobre pilotes, terraza jardín, planta libre, fachada libre y ventana corrida. Podemos ver como aplica estos elementos innovadores a varias obras como Villa Saboya (1930). Le Corbusier también aplicó los 5 puntos en viviendas comunales como la unidad de Habitación en Marsella.

Podemos decir que Le Corbusier fue la clave de la arquitectura moderna. Cambió el concepto del diseño con una innovación conceptual la cual sigue siendo estudiada hoy en día. Charles-Édouard Jeanneret-Gris nos permitió ver otra perspectiva en la arquitectura. Fue una parte importante en la historia para el desarrollo que ha existido en la misma.